幾千年來中國畫的發展和突破，與繪畫材質的演變相依相伴。從商周的青銅，到西周的絹帛、秦漢的磚瓦，再到元代的宣紙、明清的瓷器，中國畫所依托材質的演變，不單單是當時技術水平發展的寫照，更是影響繪畫藝術發展的重要因素，為不同時代的繪畫提供了獨特的創作空間。

　　帛畫因作于絹帛之上而得名。這種繪畫所用的材質“帛”，泛指絹、紡、紗、縐、綾等絲織物。帛畫可算作中國畫的起源，始于戰國時期，至西漢發展到***。現存最早的兩幅帛畫作品之一《龍鳳仕女圖》于1949年出土于湖南省長沙市陳家大山楚墓。

　　藝術家們將帛畫的繪畫技法應用到宣紙上，充分利用宣紙能使水墨暈染的特性，逐漸形成中國畫以宣紙水墨為主的創作格局，也讓世人產生了中國畫以水墨見長、色彩偏弱的印象。

　　宣紙繪畫的普及并不能完全取代帛畫的藝術地位。帛畫所用的絲織品擁有透疊性、折光性和色彩的高飽和度等特性，這些特性能使帛畫產生其他畫種無法比擬的獨特魅力。如果說宣紙畫以水墨見長，帛畫則更長于丹青。從西漢馬王堆帛畫到現代新帛畫，帛畫中所運用的濃烈的色彩使其在中國繪畫藝術中占有不可替代的重要一席。此次所選的現代帛畫藝術家穆益林的帛畫作品淋漓盡致地展現了作者對于帛材料特性的充分運用。這些畫具有濃烈的裝飾風味，構圖新穎別致，在絹帛上將顏料盡情地鋪撒開來，色彩重疊交錯，意境悠遠，充分展現了帛材料之美，將帛材料的特性與繪畫技法恰如其分地結合起來，既古樸高貴又頗具現代之感。

　　正是由于絹帛和宣紙兩種材質的差異，才使得帛畫與宣紙畫呈現出迥然不同的創作技法與藝術風格；而正是這些迥然不同的獨立畫種，構建起了綿延幾千年的完整的中國畫藝術體系。

　　穆益林，生于1944年，1966年畢業于上海市美術專科學校。曾任上海大學文學院對外文化交流部中外藝術交流中心主任，上海東方文化學院美術系主任，現為中國美術家協會會員，上海電影藝術學院教授、學科帶頭人。

　　穆益林的藝術作品在中國的重大展覽中多次獲獎，其中有全國畫展優秀創作獎、二等獎，“國際中國畫展暨大賽”一等獎、上海美術大展一等獎等獎項，曾應邀赴日本講授中國水墨畫藝術，并在日本及美國、加拿大舉辦個人畫展和聯合展覽。